今天跟廣告公司的同事一起看Michel Gondry的作品集。很好看，大家一起看了大概兩個多鐘頭。同事說真是感動。
我們上週一起看Chris Cunningham的作品集時就沒有這種感動。原因之一可能是我們當時還沒搞清楚要怎麼看。(一起收錄的紀錄片比作品好看。)原因之二則應該是因為Michel Gondry真的很認真作他的這支作品集。事實上他特別作了兩支記錄片。一支講媽媽。一支講爸爸。Michel Gondry的爸爸媽媽好像都是樂師。他的外祖父則是位發明家。Michel這兩支紀錄片的音樂就是他媽媽設計的。他請媽媽談他那熱愛音樂卻不得志的爸爸。Gondry媽媽說，你爸爸的問題就是他應該忘記自己，應該只要把指頭放在鍵盤上開始演奏，但他總是忘不了自己，所以他總是沒法即興演奏，總是彈一彈就“塞”住了。
Michel Gondry提起小時候的一段意義深遠的往事：小時候有一次他爸爸帶他們到商場去。有位電子琴推銷員正在彈琴demo產品。這時，著名的樂手Lou Bennett也來購物，提著購物袋站在圍觀的人群中看推銷員彈琴。Michel的爸爸認出了Lou Bennett。推銷員也認出了Lou Bennett。有好一會的時間推銷員很笨拙地繼續彈琴。但他終於彈不下去，進而邀請Lou Bennett為大家彈一曲。Lou Bennett於是入座彈了一曲，樂聲迷人極了。曲罷Lou Bennett起身離席，消失在人群中。Gondry爸爸把Michel Gondry拉到一邊，很激動地跟他說，你注意到Lou Bennett和這位推銷員演奏的差異嗎？Michel Gondry有注意到。那，為什麼會有這種差異呢？Gondry爸爸繼續問。Michel Gondry想他一定要給個很適當的答案。所以他用力想，想了半天，最後他認為自己得到答案了。他說，因為Lou Bennett比較professional？Gondry爸爸說，不是的，是因為他比較inspirational。
Professional vs. Inspirational ──是的，我們是否也會有這樣的問題？在追求所謂“專業”的過程中，脫離了人性，結果創作出的東西不但不能激勵自己，也不能激勵別人。
以下是諸葛達(Dave Droga，廣告界的傳奇金童，時任Publicis廣告全球創意總監)在本次亞洲廣告會議中的一段談話：
“我們現在廣告業的人把事情搞得很複雜。我們的責任就是把事情弄簡單。創意已經變成一個沒有意義的字。每家廣告公司都自稱有創意。而很多時候，我們只是假借創意的名義去把小聰明賣給客戶而已。……我們幫客戶作的事很多都不怎麼誠實，而我們這一行也製造出很多可有可無的廣告…..跟消費者發生不了情感關聯的廣告。我們必須了解這個問題。”
也許這個問題也就是professional vs. inspirational 的問題？
